14 จิตรกรเอกวาดอร์ที่สำคัญและมรดกของพวกเขา

จิตรกรเอกวาดอร์ เป็นลิงค์สำคัญในวัฒนธรรมของชาติด้วยภาพมรดกที่ยิ่งใหญ่ จากการยกกำลังของบาร็อคอย่างมานูเอลซามาเนโกไปจนถึงตัวแทนของนีโอเชิงเปรียบเทียบเช่น Oswaldo Viteri ทุกคนล้วนมีความสำคัญในศิลปะของเอกวาดอร์

โปรดทราบว่าในช่วงยุคอาณานิคมโรงเรียนQuiteñaได้รับการพัฒนาซึ่งได้รับเกียรติอันยิ่งใหญ่ในช่วงศตวรรษที่สิบเจ็ดและสิบแปด นั่นเป็นชื่อเสียงของเขาที่ King Carlos III ยืนยันว่าโรงเรียนนี้ไม่มีอะไรจะอิจฉา Michelangelo อิตาลี

ต่อมาอิทธิพลของ Fray Jodoco Ricke อาศัยอยู่ในยุคเรอเนซองส์และในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ขบวนการชนพื้นเมืองก็ถูกปลุกขึ้น

ในศตวรรษที่ยี่สิบจิตรกรที่สำคัญมาถึงจุดที่ต่อต้านการเป็นส่วนหนึ่งของกระแสสังคมนิยมที่ประณามสภาพความเป็นอยู่ของชาวพื้นเมืองและพยายามที่จะนำรูปแบบใหม่จากต่างประเทศ

14 จิตรกรเอกวาดอร์โดดเด่นมาก

1- Oswaldo Guayasamín

Oswaldo Guayasamínเป็นบุตรชายของพ่อพื้นเมืองและแม่ลูกครึ่ง กับความประสงค์ของเขาเขาเข้าเรียนในโรงเรียนวิจิตรศิลป์แห่งกีโตอุทิศตนในฐานะจิตรกรและประติมากร

จากจุดเริ่มต้นของอาชีพของเขางานของเขาแสดงให้เห็นสัญญาณของการประท้วงทางสังคมซึ่งทำให้เขาห่างไกลจากโรงเรียน

ผ้าใบสไตล์ของเขานำเสนอความอยุติธรรมและความเจ็บปวดที่มนุษยชาติเผชิญในศตวรรษที่ 20 โดยเฉพาะอย่างยิ่งภายใต้สงครามโลกครั้งที่สอง

2- Camilo Egas

เขาเกิดที่กีโตประมาณปี ค.ศ. 1889 เขาเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการชนพื้นเมืองและผสมผสานภาพของมารยาทกับศิลปะร่วมสมัยในกระแสอื่น ๆ

งานที่อุดมสมบูรณ์ของเขานอกเหนือจากการผสมผสานและนักวิจารณ์พิจารณาว่าเขาเป็นตัวแทนของความสมจริงทางสังคม, สถิตยศาสตร์, ลัทธิใหม่ - ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและลัทธินามธรรม

เขาได้รับการยอมรับในการพัฒนาภาพจิตรกรรมฝาผนังที่น่าประทับใจเช่นภาพที่เขาสร้างขึ้นเพื่องาน New York World's Fair ในปี 1939

3- Gonzalo Endara Crow

งานของเขาเป็นตัวแทนความงามของวัฒนธรรม Andean และผู้คนผลงานที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดของเขาคือ The Flying Train รถไฟถัดจากระฆัง, ทรงกลมหรือฝนเป็นองค์ประกอบ overexposed ในภูมิทัศน์หรือเมืองยืนยันสไตล์สถิตยศาสตร์

ในฐานะช่างแกะสลัก Endara Crow ได้สร้างอนุสาวรีย์ El Choclo และ El Colibrí ซึ่งเป็นตัวแทนความงามตามธรรมชาติและการเกษตรของ Sierra Ecuadorian

4- Bolívar Mena Franco

เขาเกิดใน Ibarra ในปี 1913 และเป็นตัวแทนของความสมจริงทางสังคม ตลอดอาชีพของเขาเขาทำงานเพื่อให้บรรลุสไตล์ส่วนตัวโดยปฏิเสธที่จะเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการชนพื้นเมือง ความตั้งใจนี้ทำให้เขากลายเป็นศิลปินแนวใหม่

เขาวาดใบหน้าจับมือด้วยนิ้วมือยาวและร่างกายของผู้หญิงโดยเน้นที่เอวที่แคบและสะโพกที่กว้างใหญ่

5- อุมแบร์โตโมเร

เขาเกิดในปี 2472 ในเมืองเอสเมอราลดา เขาเป็นจิตรกรประติมากรและนักเขียนภาพจิตรกรรมฝาผนังและกลายเป็นที่รู้จักในฐานะลอตต์ริวาเดนีราพลาตา

เขาชนะรางวัลใน Julio Salon of Guayaquil ในปี 1962 ด้วยสไตล์โพสต์คิวบิส ก่อนที่จะทำการทดลองกับการแสดงออกและมีแนวโน้มที่จะ geometrization ที่ตื่นขึ้นมาด้วยการใช้สีที่มีอยู่จริงของสีแดงและสีน้ำเงิน

6- ไดโอจีเนส Paredes

เป็นที่รู้จักในนาม "จิตรกรชาวพื้นเมือง", Paredes เกิดที่Tulcánในปี 1910 เขาเข้าใจศิลปะในการแสดงออกของมวลชนและต่อสู้เพื่อทำให้สิ่งนี้เป็นจริง

เขาหมกมุ่นอยู่กับความคิดที่จะช่วยเหลือคนที่ไม่มีการป้องกันและบันทึกไว้ในสถานการณ์ต่าง ๆ ในชีวิตประจำวัน งานของเขามีกรอบในความสมจริงทางสังคม

7- Eduardo Kingman Riofrío

เป็นที่รู้จักในฐานะ "จิตรกรแห่งมือ" เพราะพวกเขามักจะปรากฏในภาพวาดของเขาเขาแตกต่างจากการแสดงออกในการทำงานของเขาความคิดทางการเมืองและสังคมที่เกี่ยวข้องกับความคิดของชนพื้นเมือง

งานของเขาเต็มไปด้วยความรู้สึกที่แข็งแกร่งของความโศกเศร้าและความสิ้นหวังผลงานของความอยุติธรรมทางสังคม

8- Oswaldo Viteri

Oswaldo Viteri เกิดที่เมือง Ambato จังหวัด Tungurahua ในปี 1931 งานของเขาใช้เทคนิคต่าง ๆ เช่นการวาดการแกะสลักและงานโมเสกและเป็นจิตรกรที่มีชื่อเสียงในทศวรรษทศวรรษที่ 60

งานประติมากรรมของเขาทำจากตุ๊กตาเศษผ้าและของเสียประสบความสำเร็จในยุค 70

9 - Víctor Mideros

การผสมผสานทางวัฒนธรรมเป็นสิ่งที่เห็นได้ในงานของVíctor Mideros เกิดใน Ibarra ในปี 1888

ตัวเลขทางศาสนาและความลับบางครั้งจะถูกแทนที่ด้วยเงาพื้นเมือง ไม่ว่าในกรณีใดการแสดงนั้นเป็นแบบดั้งเดิม

แม้เขาจะเดินทางไปยุโรปในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เขาก็ไม่ได้รับอิทธิพลจากอิมเพรสชั่นนิสซึ่มและเริ่มให้ความสนใจในสัญลักษณ์และภาพวาดลึกลับแทน

10- Enrique Tábara Zerna

Tábaraเกิดในปี 2473 ที่เมือง Guayaquil ในฐานะศิลปินแห่งการทดลอง

รากเอกวาดอร์ของเขาปรากฏอยู่ในผลงานของเขาซ้ำแล้วซ้ำเล่าในขั้นต้นที่ขาของมนุษย์และต่อมาผ่านธรรมชาติ

11 - Edgar Balseca Toral

จิตรกรที่เหมือนจริงและช่างเหนือจริงผู้นี้เกิดในปี 2485 ความรักในวัวของเขาถูกรวบรวมไว้ในงานพลาสติกและประติมากรรมหลายสิบชิ้น

12- Gilberto Almeida Egas

Gilberto Almeida เกิดที่ Ibarra ในปี 1928 ในระยะแรก Almeida สร้างภูมิทัศน์ ต่อมาและในช่วงห้าปีมันพัฒนาสิ่งที่เรียกว่า "อายุประตู" เพราะมันทาสีอาคารคอนแวนต์และบ้านในชนบท

หลังจากนั้นเขาก็ติดตามกระแสของความไม่เป็นทางการโดยการเพิ่มองค์ประกอบภายนอกที่หลากหลายให้กับงานของเขา และในที่สุดก็ก่อตั้งขบวนการแนวหน้า VAN

13- Antonio Salas Avilés

เขาใช้ชีวิตระหว่างศตวรรษที่สิบแปดและสิบเก้าในยุคเอกราชของเอกวาดอร์ จาก costumbrista ปัจจุบันเผยให้เห็นในภาพงานทางศาสนาของเขาภาพบุคคลและสถานการณ์ประจำวัน เวทย์มนต์ของยุคอาณานิคมและภูมิทัศน์ของธรรมชาติที่เกิดขึ้นอีกในการทำงานของเขา

ในปี 1810 เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นจิตรกรที่สำคัญที่สุดของเอกวาดอร์และมีอิทธิพลอย่างมากต่อผู้ที่เริ่มค้นพบศิลปะ

14- Leonardo Tejada

เขาเกิดในเมือง Latacunga ในปี 1908 เขาพัฒนางานของเขาจากเทคนิคต่าง ๆ เช่นสีน้ำน้ำมันและการแกะสลัก

ด้วยสองเทคนิคแรกที่เขาใช้แสดงถึงรูปแบบทางสังคมและการแกะสลักที่เขาใช้ในไม้เพื่อแสดงแง่มุมของคติชนพื้นเมือง จากทศวรรษทศวรรษที่ 70 เขาได้รวมวัสดุรีไซเคิลเข้ากับผลงานของเขา