องค์ประกอบของการแสดงออกของพลาสติกคืออะไร

องค์ประกอบของการแสดงออกพลาสติก รวมถึงชุดของทรัพยากรภาพที่จะช่วยให้การสร้างภาพตามความตั้งใจของผู้เขียน องค์ประกอบต่อไปนี้ของนิพจน์พลาสติกสามารถพิจารณาได้: จุดเส้นสี (บางส่วนรวมถึงค่าที่อยู่ภายใน) พื้นผิวปริมาณและรูปร่าง

มันควรจะสังเกตว่าผู้เขียนบางคนรวมถึงคนอื่น ๆ อันเป็นผลมาจากการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นตลอดประวัติศาสตร์ของศิลปะ ทรัพยากรเหล่านี้เป็นแบบฉบับของศิลปะพลาสติกมีลักษณะโดยมีการกำหนดกฎและกฎของพวกเขาเช่นเดียวกับความหลากหลายของการเป็นตัวแทนที่อยู่ในตัวเองประเภทของภาษาที่มีโครงสร้าง

งานศิลปะสามารถพิจารณาองค์ประกอบพลาสติกใด ๆ แต่ไม่จำเป็นต้องทั้งหมดเนื่องจากการใช้งานจะขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์ของศิลปิน

องค์ประกอบหลักของการแสดงออกพลาสติก

จุด

ในศิลปะพลาสติกจุดมีบทบาทพื้นฐานเป็นองค์ประกอบกราฟิกพื้นฐานสำหรับองค์ประกอบของภาพ นั่นคือมันเป็นหน่วยขั้นต่ำที่แสดงภายในระนาบ ลักษณะสำคัญบางประการของจุดต่อไปนี้:

- สามารถสร้างผ่านเครื่องหมายเล็ก ๆ บนพื้นผิวที่ทำด้วยการใช้งานใด ๆ : ดินสอแปรงแปรงและอื่น ๆ

- สร้างความตึงเครียดและทิศทาง

- รูปแบบที่ซับซ้อนมากขึ้นเกิดขึ้นจากจุดนั้น นี่เป็นเพราะขอบของมันมีความยืดหยุ่นยอมให้มันปรับและแปลงเป็นองค์ประกอบอื่น ๆ

- ลำดับของจุดสร้างเส้น

- ใส่เดี่ยวลงในระนาบจุดจะสร้างแรงดึงดูด

การแสดงออกของจุด

ตามที่ผู้เชี่ยวชาญชี้ว่ามีบทบาทสำคัญในระหว่างการพัฒนาประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ ตัวอย่างเช่นมีการระบุว่าต้องขอบคุณจุดที่มนุษย์สามารถแสดงความรู้สึกได้ในเวลาเดียวกันกับที่เขาสร้างรูปแบบการสื่อสาร ดังนั้นคุณจะได้รับสิ่งต่อไปนี้:

- การค้นพบครั้งแรกของประเด็นนี้ปรากฏในภาพเขียนถ้ำที่สร้างขึ้นในช่วงก่อนประวัติศาสตร์ เวทีนี้ถือเป็นจุดกำเนิดของการแสดงออกทางศิลปะ

- เมื่อเวลาผ่านไปมันได้กลายเป็นองค์ประกอบสำคัญสำหรับอาการอื่น ๆ นอกโลกแห่งศิลปะอันเป็นผลมาจากความก้าวหน้าของเทคโนโลยี พิกเซลของคำศัพท์เป็นตัวอย่างของสิ่งนี้

- เป็นพื้นฐานสำหรับแนวโน้มศิลปะเช่น pointillism และ pixelism หลังสอดคล้องกับขบวนการศิลปะล่าสุด

เส้น

ความสำเร็จของจุดต่าง ๆ ในระนาบเป็นเส้นตรง ดังเช่นในกรณีก่อนหน้าสายสามารถสร้างพลวัตและความตึงเครียดตามที่มีอยู่

จากนี้สองประเภทโผล่ออกมา: เส้นรูปทรงเรขาคณิตซึ่งแสดงอย่างสม่ำเสมอ; และสายพลาสติกที่มีสายเป็นอิสระและเกือบจะไม่มีที่สิ้นสุดพันธุ์

ในทำนองเดียวกันบรรทัดมีชุดของคุณลักษณะ:

ความรุนแรง

มันเกี่ยวกับแรงกดดันของเครื่องมือที่เราทำบนพื้นผิวการทำงาน

ความหนา

มันเกี่ยวข้องกับความเข้มของเส้นขีด: ยิ่งความเข้มสูงเท่าไหร่เส้นหนาขึ้น

เอกรูป

มันคือการผลิตอย่างต่อเนื่องของสาย แต่การรักษาลักษณะที่ปรากฏ

ผ่านเส้นมันเป็นไปได้ที่จะหาชุดของความหมาย ตัวอย่างเช่นหากคุณต้องการพักผ่อนให้เป็นเส้นตรงในอุดมคติ อย่างไรก็ตามหากคุณต้องการสร้างความวุ่นวายหรือความวุ่นวายคุณสามารถใช้ซิกแซกหรือเส้นหยัก

เนื้อผ้า

พื้นผิวเกี่ยวข้องกับลักษณะที่ปรากฏของพื้นผิวของวัสดุและโครงสร้างที่เป็นส่วนหนึ่งขององค์ประกอบในองค์ประกอบ

นอกจากนี้ความรู้สึกของพื้นผิวจะได้รับจากสิ่งที่สามารถรับรู้ผ่านการสัมผัส (แข็งนุ่มหยาบ) และสายตา (ทึบแสงโปร่งใสสว่างโลหะสีรุ้ง)

มีสองประเภท:

พื้นผิวเป็นธรรมชาติ

สิ่งที่รับรู้ได้ในองค์ประกอบของธรรมชาติ: จากเปลือกของต้นไม้จนถึงผิวของม้าลาย

เนื้อเทียม

สอดคล้องกับวัสดุและพื้นผิวที่มนุษย์สร้างขึ้น เหล็กและลูกไม้เป็นตัวอย่างของพื้นผิวประเภทนี้

พื้นผิวสามารถแสดงในพื้นที่ต่าง ๆ :

- ในงานประติมากรรมนั้นจะพิจารณาจากพื้นผิวของวัสดุของงานเช่นเดียวกับการพักผ่อนหย่อนใจของงานในงาน ด้วยเหตุนี้ชิ้นส่วนจึงสามารถรู้สึกเย็นอุ่นแข็งแรงหรือนุ่มนวล

- ในภาพวาดนั้นแสดงเพราะงานอยู่ในระนาบสองมิติ ศิลปินใช้จังหวะเครื่องมือและการใช้สีเพื่อสร้างพื้นผิวประเภทต่างๆ ตัวอย่างเช่น spatulas และแปรงที่มีขนแข็งจะให้ความรู้สึกของพื้นผิวแข็งและแข็งแรง

สี

มันถือเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ซับซ้อนที่สุดในการจัดวางเพราะมันเป็นแสงที่สะท้อนบนพื้นผิวของวัตถุ

เกี่ยวกับศิลปะพลาสติกสีขึ้นอยู่กับทฤษฎีของสีเป็นทรัพยากรที่ช่วยให้การใช้องค์ประกอบนี้เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ต้องการ

สีเป็นเป้าหมายของการศึกษาสำหรับศิลปินและนักวิทยาศาสตร์ เริ่มแรกสันนิษฐานว่ามีสามสีหลักหรือสีดั้งเดิม: สีเหลืองสีน้ำเงินและสีแดง จากสีเหล่านี้ช่วงที่เหลือจะปรากฏขึ้น

อย่างไรก็ตามวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีมีหน้าที่รับผิดชอบในการขยายการจำแนกประเภทให้ทำในวิธีต่อไปนี้:

การสังเคราะห์สารเติมแต่ง

สีหลักคือสีแดงสีเขียวและสีน้ำเงิน สิ่งเหล่านี้มาจากแหล่งกำเนิดแสงที่เมื่อเพิ่มขึ้นจะสร้างเฉดสีที่อ่อน พวกเขาใช้สำหรับให้แสงสว่าง

การสังเคราะห์การหักลบ

เม็ดสีจะนำไปสู่การลบสี สีหลักคือสีฟ้าสีม่วงแดงและสีเหลือง สีเหล่านี้มักใช้สำหรับการพิมพ์และการใช้หมึก

การจำแนกแบบดั้งเดิม

พวกเขาเกิดจากการผสมของสีแบบดั้งเดิมและเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย: สีเหลือง, สีฟ้าและสีแดง ส่วนผสมของสิ่งเหล่านี้กำหนดสีรอง: สีม่วงสีเขียวและสีส้ม มันเป็นศิลปะ

วงกลมรงค์

การค้นหาความเข้าใจเกี่ยวกับสีทำให้ได้รูปแบบของวงกลมสีซึ่งเป็นทรัพยากรที่อนุญาตให้แสดงภาพการทำงานร่วมกันของความแตกต่างของสี มันถูกสร้างขึ้นจากสีหลักรองและผลที่เกิดจากการรวมกันของสองคนแรก

ในทางกลับกันสีขาวและสีดำจะไม่ถูกเพิ่มเข้าไปในวงกลมเพราะมันไม่ถือว่าเป็นสีในตัวของมันเองเนื่องจากสีแรกแสดงถึงการมีอยู่ของแสง

ความคุ้มค่า

คำนี้เกี่ยวข้องกับสีและเกี่ยวข้องกับความส่องสว่างและ / หรือความมืดของสีใดสีหนึ่ง พวกเขาถูกกำหนดโดยสีขาวและดำ ข้อควรพิจารณาบางประการเกี่ยวกับค่าสามารถกล่าวถึงได้:

- สีดำมีดัชนีค่าศูนย์หรือไม่มีแสง

- สีขาวมีค่าดัชนีสูงสุดและเป็นตัวแทนของแสง

- สีเทาเป็นการผสมผสานระหว่างสีขาวและสีดำ อย่างไรก็ตามไม่ถือว่าเป็นค่า

- ผ่านค่ามันเป็นไปได้ที่จะกำหนดความเป็นปฏิปักษ์ของงาน ตัวอย่างเช่นเฉดสีเข้มสร้างความลึกลับหรือความหนักเบาเมื่อผสมกับสีอื่น

- ค่าเกี่ยวข้องกับเทคนิคความเปรียบต่าง