Constructivism ของรัสเซีย: ประวัติศาสตร์, คุณสมบัติ, สถาปัตยกรรม, การออกแบบ

คอนสตรัคติวิสต์ของรัสเซีย เป็นขบวนการทางศิลปะที่มีอิทธิพลอย่างมากซึ่งเจริญรุ่งเรืองในรัสเซียในศตวรรษที่ 20 และวิวัฒนาการมาเมื่อพวกบอลเชวิคเข้ามามีอำนาจในการปฏิวัติเดือนตุลาคมปี 1917 ผ่านการเคลื่อนไหวของศิลปะสมัยใหม่ ผู้ที่สนับสนุนวัตถุประสงค์ของการปฏิวัติ

ในตัวมันเองมันเป็นวิธีการใหม่ในการสร้างวัตถุแม้ว่าเขาจะใช้ความคิดเกี่ยวกับลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม, ลัทธิอำนาจสูงสุดและลัทธิยิ่งใหญ่ ในระยะสั้นเป้าหมายของเขาคือการยกเลิกความกังวลทางศิลปะแบบดั้งเดิมสำหรับองค์ประกอบและแทนที่ด้วย "การก่อสร้าง"

คอนสตรัคติวิสต์รัสเซียเรียกร้องการวิเคราะห์ทางเทคนิคอย่างระมัดระวังเกี่ยวกับวัสดุที่ทันสมัย การวิจัยครั้งนี้จะต้องผลิตความคิดที่เป็นประโยชน์สำหรับการผลิตจำนวนมากที่ให้บริการในตอนท้ายของสังคมคอมมิวนิสต์

อย่างไรก็ตามการเคลื่อนไหวล้มเหลวในการพยายามเปลี่ยนจากการศึกษาของศิลปินไปยังโรงงาน บางคนยังคงยืนยันในคุณค่าของงานวิเคราะห์เชิงนามธรรมและคุณค่าของศิลปะเอง ศิลปินเหล่านี้หลายคนมีผลกระทบอย่างมากต่อการแพร่กระจายของคอนตรัคติวิสต์ทั่วทั้งยุโรป

ในขณะที่คนอื่น ๆ ก้าวเข้าสู่ช่วงใหม่ของช่วงเวลาสั้น ๆ ที่รู้จักกันในชื่อผลิตผล ศิลปินเหล่านี้ทำงานในอุตสาหกรรม แต่ไม่ประสบความสำเร็จเท่ากันกับคอนสตรัคติวิสต์รัสเซีย

ประวัติศาสตร์

2460 ใน Kasimir Malevich ใช้คำว่า ศิลปะการก่อสร้าง เพื่ออธิบายดูถูกการทำงานของอเล็กซานเดอร์ Rodchenko อย่างไรก็ตาม Vladimir Yevgrafovich Tatlin เป็นคนแรกที่แสดงความคิดคอนสตรัคติวิสต์

Tatlin ได้ไปเยี่ยม Picasso ที่ปารีส เมื่อเขากลับมาเขาก็เริ่มสร้าง Construcciones ด้วยความโล่งอก มันเป็นชุดของประติมากรรมที่ทำจากเศษวัสดุที่เลียนแบบผลงานของศิลปินชาวสเปน

ในขณะเดียวกันหลังจากการยึดอำนาจของพวกบอลเชวิคกลุ่มจิตรกรมัสโกวีที่มีอิทธิพลสองกลุ่มได้เข้าสู่ความขัดแย้ง อดีตนิยมที่จะยึดมั่นในศิลปะบริสุทธิ์หรือศิลปะที่เป็นรูปธรรม

ในขณะที่กลุ่มที่สองซึ่งรวมถึง Tatlin ถือว่าศิลปะแบบดั้งเดิมตายแล้ว พวกเขาเลือกใช้งานที่เป็นประโยชน์และโฆษณาชวนเชื่อ กลุ่มสุดท้ายนี้ชนะและกลายเป็นที่รู้จักในนาม "คอนสตรัคติวิสต์" หรือ "ศิลปิน - วิศวกร"

ในปี 1922 อเล็กซี่กานนักทฤษฎีการเคลื่อนไหวออก แถลงการณ์คอนสตรัคติวิส ต์ จากนั้นศิลปะขาหยั่งก็ต้องห้ามและจิตรกรและช่างแกะสลักถูกบังคับให้เปลี่ยนไปใช้การออกแบบอุตสาหกรรม ศิลปินที่ไม่พอใจหลายคนออกจากรัสเซีย ความคิดสร้างสรรค์สำหรับผู้ที่ยังคงถูกควบคุมอย่างเข้มงวด

ในช่วงกลางทศวรรษ 1920 รัสเซียนิยมคอนสตรัคติวิสต์รัสเซียตกต่ำ นี่เป็นส่วนหนึ่งเนื่องจากความเป็นศัตรูที่เพิ่มขึ้นของระบอบคอมมิวนิสต์ในระบอบการปกครองของศิลปะแนวหน้า

อย่างไรก็ตามเขายังคงเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินตะวันตก การเคลื่อนไหวที่เรียกว่า International Constructivism มี แต่จะ รุ่งเรืองเฟื่องฟูในเยอรมนีในช่วงทศวรรษที่ 1920 มรดกของมันยังคงอยู่จนถึงปี 1950

ลักษณะของการสร้างลัทธินิยมของรัสเซีย

มันเป็นปรัชญา

ลัทธิคอนสตรัคติวิสต์ของรัสเซียถือเป็นปรัชญามากกว่าสไตล์ ปรัชญานี้สะท้อนให้เห็นถึงความเชื่อในศิลปะเพื่อการเปลี่ยนแปลงทางสังคม

ผู้สนับสนุนของเขาสนับสนุนงานศิลปะและการออกแบบเชิงหน้าที่แทนศิลปะการตกแต่งและการแสดงออก ความคิดเหล่านี้ซึมซับอารมณ์การปฏิวัติของช่วงเวลา วัฒนธรรมชนชั้นกลางถูกแทนที่ด้วยขบวนการกรรมกรปฏิวัติ

การยอมรับของความทันสมัย

เช่นเดียวกับลัทธิยิ่งใหญ่ลักษณะสำคัญอย่างหนึ่งของรัสเซียคอนสตรัคติวิสต์คือการยอมรับความทันสมัย โดยทั่วไปแล้วมันเป็นศิลปะนามธรรมโดยเน้นรูปทรงเรขาคณิตและการทดลอง

ศิลปะคอนตรัคติวิสต์เป็นคนมองโลกในแง่ดี แต่ก็ไม่ได้มีแนวโน้มที่จะเป็นอารมณ์ได้รับการยกเว้นจากวัตถุประสงค์และรูปแบบสากล

ศิลปะ

คำสั่งซื้อใหม่เป็นงานศิลปะด้วยการทดลองของสื่อใหม่ ลักษณะของสไตล์นี้คือความเรียบง่ายทำให้ทุกอย่างง่ายขึ้นสู่ระดับพื้นฐานที่สุด

ศิลปะใหม่สำหรับออร์เดอร์ใหม่ควรนำไปสู่ความเข้าใจสันติภาพและความสามัคคีที่มากขึ้น ในทางกลับกันสิ่งนี้จะส่งผลกระทบต่อปัญหาทางสังคมและเศรษฐกิจในขณะนั้น

สถาปัตยกรรม

หนึ่งในวัตถุประสงค์ของสถาปัตยกรรมคอนสตรัคติวิสต์คือการปลูกฝังความเปรี้ยวจี๊ดในชีวิตประจำวัน ลัทธิคอนสตรัคติวิสต์รัสเซียพยายามที่จะสร้างพื้นที่ซึ่งสังคมยูโทเปียสังคมนิยมใหม่สามารถบรรลุได้

จากนั้นมีการสร้างโครงการที่เป็นประโยชน์สำหรับคนงาน แต่โครงการฟุ่มเฟือยเช่น Flying City โดย Gyorgy Krutikov ก็ออกแบบมาเช่นกัน โครงการนี้ถือเป็นข้อเสนอที่จริงจังสำหรับบ้านในอากาศ

ด้วยวิธีนี้สุดขั้วเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงความตึงเครียดระหว่างปัจเจกนิยมกับการใช้ประโยชน์ในเชิงสร้างสรรค์ ในอีกด้านหนึ่งมันส่งเสริมความเสมอภาคของสังคมที่ดีขึ้นและอีกด้านหนึ่งเสนอโครงการที่ยิ่งใหญ่และไม่ประมาท

ออกแบบ

เครื่องมือและเทคนิคในการวาดภาพและรูปแบบศิลปะที่เป็นรูปแบบดั้งเดิมมากขึ้นถูกแทนที่ด้วยการตัดต่อ "สร้าง" และการพิมพ์ที่แข็งแกร่ง

คอนสตรัคติวิสต์แบบรัสเซียมีจานสีน้อยที่สุด โดยทั่วไปแล้วจะใช้เพียงสีแดงและสีดำและบางครั้งก็เป็นสีเหลือง องค์ประกอบในแนวทแยงที่มีประเภทและภาพวงกลมและมุมเป็นเรื่องธรรมดา

ดังนั้นผลลัพธ์จึงน่าทึ่งอย่างยิ่งโดยมีรูปภาพในเลเยอร์รวมกับการพิมพ์ที่ทรงพลัง ศิลปะนี้ได้รับการอธิบายว่าน่าตื่นเต้นน่าตื่นเต้นและน่าตกใจ การเคลื่อนไหวนี้หมายถึงการเปลี่ยนแปลงอย่างมากของการเคลื่อนไหวศิลปะและปรัชญาแบบเดิม ๆ

เดิมทีสไตล์คอนสตรัคติวิสต์มีไว้สำหรับข้อความทางการเมือง อย่างไรก็ตามมันรั่วไหลออกมาในโฆษณาสำหรับผลิตภัณฑ์และโปสเตอร์ทุกชนิดเช่นเดียวกับปกและชิ้นส่วนภายในของหนังสือ

ผลงานและนักเขียนดีเด่น

ศิลปินที่มีชื่อเสียงของขบวนการคือ Vladimir Tatlin, Georgii และ Vladimir Stenberg, Alexander Rodchenko, Liubov Popova และ The Lissitzky

ในทางกลับกันชิ้นที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Tatlin คือ อนุสาวรีย์ ของเขา ไปยังประเทศที่สาม โครงการนี้ไม่ได้ดำเนินการ แต่เป็นการทำเครื่องหมายการโจมตีครั้งแรกของเขาในสถาปัตยกรรม

อนุสาวรีย์กลายเป็นสัญลักษณ์ของสถาปัตยกรรมเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียและความทันสมัยสากล ตัวแบบเป็นโครงเหล็กความสูง 6.7 ม. ซึ่งวางถังรูปทรงกระบอกและกรวย

เนื่องจากการไม่อนุญาตอย่างเป็นทางการของภาพวาดขาตั้งงานคอนสตรัคติวิสต์ส่วนใหญ่จึงปรากฏในรูปแบบของการออกแบบสิ่งทอสถาปัตยกรรมหรือการออกแบบอุตสาหกรรม ผลงานที่โด่งดังที่สุด ได้แก่ :

•วงกลมสีขาว (Rodchenko)

•สถาปัตยกรรมภาพ (Popova)

•เอาชนะขาวด้วยลิ่มสีแดง (Lissitzky)

•การสร้างสี No 7 (Stenberg)

• Globetrotter (ในเวลา) (Lissitzky)

•พื้นที่อาคารและความแข็งแรง (Popova)