ประติมากรรมนีโอคลาสสิก: ที่มาลักษณะตัวแทนและผลงาน

นีโอคลาสสิกประติมากรรม เป็นหนึ่งในการแสดงออกทางศิลปะที่เป็นส่วนหนึ่งของการเคลื่อนไหวแบบตะวันตกที่เกี่ยวข้องกับศิลปะการตกแต่งโรงละครวรรณกรรมดนตรีและสถาปัตยกรรม

ศิลปะนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากประเพณีของกรีซและโรม หลักการที่ได้มาซึ่งได้รับการสนับสนุนองค์ประกอบที่สมดุลกับความคิดทางศีลธรรมซึ่งตรงข้ามกับความผิดปกติของศิลปะการตกแต่งที่รู้จักกันในชื่อโรโคโค

เลขยกกำลังสูงสุดของประติมากรรมประเภทนี้มีความสนใจอย่างมากในสไตล์โบราณและคลาสสิก นอกจากนี้พวกเขายังมีความโน้มเอียงจากองค์ประกอบของความสมจริงที่ยิ่งใหญ่และความสมมาตรที่น่าทึ่ง

ในบรรดาศิลปินที่อุทิศตนเพื่องานประติมากรรมประเภทนี้พวกเขาพบกัน: อันโตนิโอคาโนวา, Jean-Baptiste Pigalle, John Flaxman และ Thomas Banks ประเทศที่เป็นตัวแทนของประติมากรรมนีโอคลาสสิกที่ดีที่สุดคืออิตาลีเดนมาร์กฝรั่งเศสสหรัฐอเมริกาอังกฤษเยอรมนีรัสเซียสเปนและโปรตุเกส

แหล่ง

การขุดค้นทางโบราณคดี

นีโอคลาสซิซิสซึ่มเกิดในกรุงโรมในช่วงกลางศตวรรษที่สิบแปดพร้อมการค้นพบเมืองปอมเปอีและเฮอร์คูเลนเน่ของอิตาลี ความนิยมของการเคลื่อนไหวทางศิลปะแพร่กระจายไปทั่วยุโรปด้วยการทัวร์ของนักเรียนศิลปะจากทวีปเก่า

การเคลื่อนไหวเกิดขึ้นพร้อมพลังที่ยิ่งใหญ่ขึ้นใกล้กับช่วงเวลาในประวัติศาสตร์เดียวกันซึ่งช่วงเวลาแห่งการตรัสรู้พัฒนาขึ้นในศตวรรษที่สิบแปด มันเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดเช่นยวนใจซึ่งเป็นศิลปะการเคลื่อนไหวที่มีต้นกำเนิดในยุโรป

การเคลื่อนไหวทางศิลปะนี้เริ่มก้าวแรกด้วยทัศนศิลป์ซึ่งนำเสนอสไตล์ที่ตรงกันข้ามกับการออกแบบของ Rococo อย่างสมบูรณ์ บางส่วนของประติมากรพร้อมกับศิลปินอื่น ๆ ของเวลาตามรอยเท้าของ Phidias ประติมากรชาวกรีก

อย่างไรก็ตามเรื่องนี้รูปแบบประติมากรรมที่คำนึงถึงมากที่สุดเมื่อทำงานคือขนมผสมน้ำยา มีการพิจารณาว่าการเคลื่อนไหวทางศิลปะของนีโอคลาสซิซิสซึ่มหมายถึงการฟื้นฟูรูปแบบและธีมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากความคลาสสิคและยังสะท้อนให้เห็นถึงการพัฒนาทั้งวิทยาศาสตร์และการตรัสรู้

จนถึงทุกวันนี้ศิลปินบางคนยังคงใช้ศิลปะลักษณะของนีโอคลาสซิซิสซึ่ม

อิทธิพลของการตรัสรู้

การเกิดของประติมากรรมนีโอคลาสสิกเกิดขึ้นจากอุดมคติที่เกิดจากการเคลื่อนไหวของการตรัสรู้ซึ่งเน้นถึงความสำคัญของการใช้จริยธรรมเพื่อให้เกิดการพัฒนาส่วนบุคคลและสังคม นอกจากนี้ยังพยายามที่จะต่อต้านความเชื่อโชคลางที่สร้างขึ้นในจิตใจของผู้คนโดยศาสนา

ในทางกลับกันนักวิชาการของเวลาได้พัฒนาความสนใจในวิทยาศาสตร์มากขึ้น ความก้าวหน้าทางทฤษฎีเช่นการตีพิมพ์สิ่งพิมพ์เกี่ยวกับศิลปะและการสะสมงานศิลปะช่วยให้สังคมให้ความรู้และขยายความรู้เกี่ยวกับอดีตซึ่งสร้างความสนใจ

นอกจากนี้การค้นพบเมืองปอมเปอีและเฮอร์คูเลนเน่ได้รับอนุญาตอีกครั้งในระหว่างการขุดค้นชิ้นส่วนของประชากรที่อยู่ในนั้นถูกสกัดออกมาซึ่งช่วยเพิ่มความรู้ของสังคมนั้น

ความสนใจในศิลปะคลาสสิกเริ่มขึ้นหลังจากความก้าวหน้าเหล่านี้เพราะการปรากฏตัวทางศิลปะเริ่มขึ้นบนฐานที่มั่นคงมากขึ้น สิ่งเหล่านี้ได้รับอนุญาตให้พัฒนาสายทางชั่วคราวเพื่อสร้างความแตกต่างระหว่างศิลปะของชาวกรีกและชาวโรมัน

รูปร่าง

การเคลื่อนไหวทางศิลปะของนีโอคลาสซิซิสซึ่มในระหว่างที่พบประติมากรรมได้รับแบบฟอร์มที่ชัดเจนขอบคุณหนังสือสองเล่มที่ตีพิมพ์โดยนักประวัติศาสตร์ศิลปะและนักโบราณคดีโยฮันน์โจอาคิมวินเคลมานน์

ชิ้นส่วนที่มีอิทธิพลของ Winckelmann เป็นที่รู้จักในฐานะ ภาพสะท้อนการเลียนแบบผลงานกรีกในงานจิตรกรรมและประติมากรรม (1750) และ ประวัติศาสตร์ศิลปะโบราณ (1764) ข้อความเหล่านี้เป็นครั้งแรกที่สร้างความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่างศิลปะกรีกโบราณและโรมัน

ผู้เขียนชื่นชมรูปปั้นกรีกจนถึงจุดที่จะเชิญศิลปินในเวลานั้นมาเป็นแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ผลงานของพวกเขา เขายืนยันว่าศิลปะกรีกอนุญาตให้แสดงออกถึงธรรมชาติที่สวยงามรวมถึงอุดมคติของความงาม

ความหมายทางการเมือง

มันคิดว่าประติมากรรมเหล่านี้มีความเกี่ยวข้องกับการเมือง; เพราะวัฒนธรรมและประชาธิปไตยของกรีซรวมถึงสาธารณรัฐแห่งโรมเป็นฐานที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปินที่ผลักดันนีโอคลาสซิซิสซึ่ม

ด้วยเหตุผลนี้จึงมีการพิจารณาว่าหลายประเทศเช่นฝรั่งเศสและสหรัฐอเมริกาใช้ขบวนการศิลปะเพื่อนำมาใช้เป็นแบบจำลองที่สอดคล้องกับนโยบายของรัฐของทั้งสองประเทศ

คุณสมบัติ

expressivity

เลขชี้กำลังของรูปปั้นนีโอคลาสสิกดำเนินงานในลักษณะที่พวกเขาเข้าถึงการแสดงออกที่สำคัญและความสมดุลที่น่าทึ่ง นี่คือสาเหตุส่วนใหญ่เพื่อความตั้งใจที่จะทิ้งสไตล์ของอาการศิลปะโรโคโค

ผลงานของเวลานำเสนอลักษณะที่แสดงให้เห็นถึงความสนใจของศิลปินทั้งเก่าและคลาสสิก

วัสดุและกระบวนการ

ศิลปินของขบวนการนี้สร้างประติมากรรมด้วยวัสดุหลักสองประเภทคือหินอ่อนบรอนซ์และหินอ่อนสีขาว องค์ประกอบเหล่านี้ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในสมัยโบราณสำหรับความพร้อมมากมายของพวกเขา อย่างไรก็ตามมีบันทึกที่ระบุว่าศิลปินบางคนใช้วัสดุประเภทอื่น

เลขชี้กำลังมีผู้คนจำนวนมากที่ช่วยให้พวกเขาทำงานได้จนถึงจุดที่จะทำงานส่วนใหญ่เพื่อให้ช่างแกะสลักจะกำหนดรายละเอียดขั้นสุดท้ายของงานที่เขาออกแบบไว้ก่อนหน้านี้เท่านั้น

อิทธิพลของกรีซและโรม

การกำเนิดของนีโอคลาสซิซิสซึ่มในโรมหมายถึงปัจจัยสำคัญสำหรับประติมากรรมนีโอคลาสสิกเพื่อวางรากฐานในอุดมคติของโรมัน ศิลปินพลาสติกบางคนทำสำเนาโรมันของรูปปั้นขนมผสมน้ำยาบางอย่างในช่วงยุคนีโอคลาสสิก

ช่างแกะสลักในยุคนั้นแกะสลักชิ้นงานเพื่อสะท้อนความสนใจในอุดมคติศิลปะกรีกและโรมัน

ตัวแทนและผลงานดีเด่น

อันโตนิโอคาโนว่า

อันโตนิโอคาโนวาเป็นช่างปั้นชาวอิตาลีที่เกิดในพฤษจิกายนนิโคเซียลิสซึ่งถือกำเนิดเมื่อปีพ. ศ. 2300 ในปีพ. ศ. 2300 ศิลปินคนนี้ยังคงมีความเชื่อมโยงที่สำคัญกับประติมากรรม

ประติมากรรมที่เขาสร้างขึ้นเป็นตัวแทนของความสมจริงที่สำคัญซึ่งมีรายละเอียดของพื้นผิว นี่เองที่ทำให้ศิลปินถูกกล่าวหาว่าใช้รูปปั้นมนุษย์จริงเพื่อทำงานของเขา

การแสดงของเขาในฐานะประติมากรอนุญาตให้เขาสร้างประติมากรรมสำหรับหลุมฝังศพของพระสันตะปาปาเคลวีที่สิบสี่และเคลเมนต์ที่สิบสาม

Venus Victrix และ Theseus Vencedor y Minotauro

หนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาคือ เธเซอุสผู้ชนะและมิโนทอ ร์คือการปฏิวัติศิลปะในเวลานั้น ผลงานชิ้นนี้เป็นจุดสิ้นสุดของยุคบาโรกที่เกี่ยวข้องกับรูปปั้นและปูแนวโน้มของสไตล์กรีกในการทำให้โครงการขนาดใหญ่ประสบความสำเร็จ

ผลงานที่สำคัญที่สุดอีกอย่างหนึ่งของเขาคือประติมากรรมที่เขาทำจากพอลลีนบอร์กีเซ่น้องสาวของนโปเลียนโบนาปาร์ตซึ่งเป็นที่รู้จักในนาม วีนัสวิกริก ซ์ ชิ้นส่วนแสดงให้เห็นว่าผู้หญิงคนนั้นนอนบนโซฟาเกือบเปลือย; ดูเหมือนว่าการผสมผสานระหว่างเทพธิดากับสไตล์คลาสสิกและแนวตั้งร่วมสมัย

Jean-Baptiste Pigalle

อีกรูปสำคัญในประติมากรรมนีโอคลาสสิก Pigalle เป็นประติมากรชาวฝรั่งเศสที่เกิดในเดือนมกราคม 1714 ศิลปินเป็นที่รู้จักกันเป็นหลักสำหรับความหลากหลายของรูปแบบและความคิดริเริ่มของผลงานของเขา; ถือว่าเป็นประติมากรรมของเขาที่แสดงลักษณะส่วนใหญ่ถือว่าเป็นความกล้าหาญและมีเสน่ห์

Pigalle เริ่มได้รับการศึกษาอย่างเป็นทางการเพื่อเป็นศิลปินเมื่อเขาอายุมากขึ้น

วอลแตร์เปล่า

หนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาคือ ภาพเปลือยของวอลแตร์ และเป้าหมายของเขาคือทำให้นักปรัชญารู้จักตัวอย่างเพื่อติดตามคนรุ่นต่อไปในอนาคต

เพื่อให้มันประติมากรใช้เป็นภาพอ้างอิงของทหารผ่านศึกสงครามในยุคเดียวกับนักปรัชญา แม้ว่าในตอนแรกความคิดจะสร้างการปฏิเสธ แต่ก็เป็นที่ยอมรับในไม่ช้า

การเป็นตัวแทนของวอลแตร์ทำให้เกิดความประทับใจในทางบวกในหมู่สาธารณชนเนื่องจากความสมจริงที่แสดงออกมาในร่างกายของเขา

John Flaxman

John Flaxman เป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของประติมากรรมนีโอคลาสสิกในอังกฤษเมื่อเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 1755 การศึกษาวรรณกรรมคลาสสิกของเขาเป็นแรงบันดาลใจที่สำคัญสำหรับการทำงานในอนาคต

ศิลปินคนนี้แสวงหาโอกาสซ้ำซากเพื่อสร้างความรู้สึกทางศีลธรรมต่อการสร้างสรรค์ของเขา นอกจากนี้หลายชิ้นยังมีความหมายทางศาสนา

Fury of Athamas

หนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาคือประติมากรรมที่เขาได้รับจากชื่อ Furia de Athamas นอกจากนี้เขายังออกแบบสำหรับอนุสาวรีย์ที่ได้รับมอบหมายจากเอิร์ลแห่งแมนส์ฟีลด์ซึ่งทำให้เขามีชื่อเสียงในฐานะช่างแกะสลักขนาดใหญ่

งานบอกด้วยภาพเดียวเรื่องราวที่น่ากลัวของ King Athamas ซึ่งถูกครอบงำโดยเทพีแห่งการแก้แค้น

โทมัสแบ๊งส์

เขาเป็นช่างแกะสลักชาวอังกฤษที่เกิดในเดือนธันวาคม ค.ศ. 1735 เขาเรียนรู้ที่จะต้องขอบคุณพ่อของเขาและได้รับความรู้ในการแกะสลักไม้ตั้งแต่อายุยังน้อย

กิจกรรมนำโทมัสแบ๊งส์เข้ามาใกล้กับรูปปั้นเพราะบางครั้งเมื่อเขาไม่มีอะไรจะทำ เขาเป็นช่างแกะสลักชาวอังกฤษคนแรกที่สร้างผลงานนีโอคลาสสิกด้วยความมั่นใจ

ศิลปินสนุกกับบทกวีคลาสสิกซึ่งเป็นงานอดิเรกที่สื่อถึงแรงบันดาลใจให้กับ Banks

เช็คสเปียร์ช่วยเหลือโดยการวาดภาพและบทกวี

หนึ่งในผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของโทมัสแบงก์คือ เชกสเปียร์ได้รับความช่วยเหลือจากการวาดภาพและบทกวี ประติมากรรมที่ส่งไปยังบ้านนักเขียนบทละคร ชิ้นส่วนได้รับหน้าที่ให้วางไว้ใน Boydell Shakespeare Gallery ซึ่งตั้งอยู่บนถนนในกรุงลอนดอน

เป็นที่ยอมรับว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดของประติมากรรมนีโอคลาสสิกในยุโรปไม่เพียง แต่ในสหราชอาณาจักร