งานละครคืออะไร (คุณสมบัติ)

ละคร เป็นรูปแบบวรรณกรรมที่ทำหน้าที่สำหรับการแสดงละคร อ้างอิงถึงส่วนที่เขียนการเล่นมีโครงสร้างที่ออกแบบมาสำหรับการจัดเตรียมสถานการณ์ที่นักเขียนต้องการทำผ่านการแสดงและการออกแบบชุด

นักเขียนบทละครเรียกว่านักเขียนบทละคร ภายในนั้นนักเขียนบทละครเขียนบทสนทนาทั้งหมดที่ตัวละครจะพูด สิ่งเหล่านี้อาจเป็นการสนทนาการปฎิเส ธ การพูดคนเดียวเพลงหรืออะไรก็ตามที่เกี่ยวข้องกับเสียงของนักแสดงหรือนักแสดง

อย่างไรก็ตามงานศิลปะเป็นระบบนิเวศที่มีปัจจัยหลายอย่างมาบรรจบกันในเวลาเดียวกัน

นอกจากนี้ยังมีการเขียนคำอธิบายของการออกแบบฉากที่จะต้องพัฒนา: วัตถุใดที่จะต้องนำเสนอสิ่งที่เป็นเครื่องแต่งกายของตัวละครและวิธีที่พวกเขาจะทำขึ้นสิ่งที่จะเป็นการกระทำที่ตัวละครจะพัฒนาโดยไม่พูด เช่นการกำจัดบนโต๊ะเหนือสิ่งอื่นใด

บางทีคุณอาจสนใจคุณสมบัติที่โดดเด่นที่สุด 15 ประการของโรงละคร

ต้นกำเนิดของโรงละคร

ในขณะที่เราตั้งครรภ์พวกเขาในวันนี้ละครมีต้นกำเนิดในกรีกโบราณ จากที่นั่นเราย้ายจากความรักของผู้วิเศษและศาสนาเพื่อเริ่มตีความละคร

วัตถุประสงค์ของงานละครเวทีที่มากกว่าความรู้สึกที่ผู้ชมระบุได้คือการศึกษาและให้คำแนะนำ Euripides และ Sophocles เป็นนักเขียนบทละครหลักของโศกนาฏกรรม

หลังจากนั้นไม่นานประเภทตลกก็โผล่ออกมา นี่คือหน้าที่ที่จะเสียดสีสังคมในรูปแบบของการวิจารณ์ นั่นคือการเพิ่มขึ้นของเรื่องตลก

ในละติจูดอื่น ๆ โรงละครในอินเดียได้รับการพัฒนาในสาขาตำนานเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าพรหมเช่นเดียวกับในตำราของเขาเขาชี้ให้เห็นถึงเพลงและการเต้นรำ

บทละครเช่นเดียวกับวัตถุวรรณกรรมใด ๆ แบ่งออกเป็นประเภท โศกนาฏกรรมและความตลกขบขันเกิดขึ้นในกรีซโบราณ แต่ตลอดประวัติศาสตร์ของโรงละครตะวันตกได้รับการจัดตั้งประเภทต่าง ๆ เช่น tragicomedy, ประโลมโลกนอกเหนือไปจากการควบรวมกิจการกับศิลปะอื่น ๆ เช่นเพลงในโอเปร่าและ ดนตรีเช่นเดียวกับการเต้นรำในงานที่มีการเต้นบัลเล่ต์หรือร่วมสมัย

องค์ประกอบ ลักษณะของบทละคร

บทละครประกอบด้วยองค์ประกอบต่าง ๆ ที่สะท้อนให้เห็นในการสร้างงานเขียน งานมักจะแบ่งเป็นการกระทำและสิ่งเหล่านี้เป็นฉาก นอกจากนี้ในงานเขียนมีบันทึกย่อเพื่อระบุว่าควรใส่อย่างไรและอักขระควรทำอย่างไร

การกระทำ

ละครแบ่งออกเป็นการกระทำซึ่งเป็นส่วนต่าง ๆ ของงาน พวกเขาแตกต่างกันโดยทั่วไปโดยการเปลี่ยนแปลงของสถานการณ์หรือสภาพแวดล้อม

มันมักจะวางปลายของการกระทำในช่วงเวลาของจุดสุดยอดปัจจัยเพื่อรักษาความตึงเครียดและเชิญชวนให้ประชาชนเพื่อดำเนินการต่อ

ระหว่างการกระทำแต่ละครั้งจะมีการสลับฉากนั่นคือการหยุดชั่วคราวที่ผู้ชมสามารถออกจากห้องไปชั่วครู่หรือไม่ในขณะที่มีการเตรียมเงื่อนไขของเวทีใหม่ อย่างไรก็ตามงานส่วนใหญ่มักมีการกระทำเพียงครั้งเดียว: งานที่ยาวที่สุดมีมากกว่าหนึ่งงาน

ฉาก

การกระทำในที่สุดก็แบ่งออกเป็นฉาก ความแตกต่างที่นักเขียนบทละครแต่ละคนมอบให้กับฉากมักจะแตกต่างกันไปบ่อยครั้งดังนั้นจึงเป็นเรื่องปกติที่จะพบบทละครที่ฉากเป็นส่วนหนึ่งของสภาพแวดล้อมเดียวกัน .

ฉากมักจะเริ่มต้นด้วยคำอธิบายสั้น ๆ ของนักเขียนบทละครเป็นมิติ

ข้อความหลัก

บางส่วนเป็นข้อความธรรมดาเป็นสคริปต์ที่ตัวละครพูดไม่ว่าจะเป็นการประกาศการโต้ตอบหรือการสะสม มันเป็นองค์ประกอบสำคัญและจำเป็นของการเล่นซึ่งโดยพื้นฐานแล้วเป็นสิ่งที่นักแสดงพูด ตัวอย่างเช่นส่วนของการกระทำ II, ฉากที่สองของ Romeo and Juliet:

โรมิโอ: ฉันจะลงพื้น โทรหาฉันเพียง "ความรักของฉัน" และฉันจะได้รับบัพติสมาอีกครั้ง จากนี้ไปฉันจะหยุดเป็น Romeo!

Julieta: คุณเป็นใครในตอนกลางคืนคุณประหลาดใจกับความลับของฉันในแบบนี้เหรอ?

โรมิโอ: ฉันไม่รู้ว่าจะแสดงตัวเองด้วยชื่อฉันได้อย่างไร! ฉันชื่อศักดิ์สิทธิ์รักฉันเกลียดเพราะมันเป็นศัตรูของคุณ ถ้าฉันเขียนมันฉันจะฉีกคำนั้น

Julieta: ฉันยังไม่เคยได้ยินภาษาร้อยร้อยเลยและฉันก็รู้สำเนียงอยู่แล้ว

ข้อความที่สอง

ผู้แต่งบางคนให้ชื่อมันว่า paratext ในขณะที่คนอื่นอ้างถึงมันเป็นส่วนหนึ่งของบันทึกย่อ แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าข้อความรองเป็นหนึ่งในหลอดเลือดแดงที่สำคัญของบทละคร

มันให้ข้อมูลจำเพาะของฉากก่อนที่จะเริ่มและแม้แต่ในฉากนั้นเมื่อตัวละครตัวหนึ่งทำการกระทำที่ไม่ใช่คำพูด

นี่เป็นสิ่งที่เห็นได้เป็นอย่างดีในตัวอย่างนี้เขียนโดย Lope de Vega ที่ระบุไว้ในตัวเอียงหมายถึงข้อความที่สอง

Fuenteovejuna

พระราชบัญญัติที่สาม

ฉากที่สิบสี่

เบื่อทรราชของผู้บัญชาการFernánGómezเมือง Fuenteovejuna ก่อกบฏต่อต้านการปกครองแบบเผด็จการและฆ่าเขา

Leafy: ดูเหมือนว่าจะได้ยินเสียงและถ้าหากฉันไม่รู้สึกแย่กับบางคนที่ทรมาน

ฟังด้วยหูที่เอาใจใส่ กล่าวว่าภายในผู้พิพากษาและพวกเขาตอบสนอง:

ผู้พิพากษา: บอกความจริงกับชายชราที่ดี