ศิลปะ

โรงละคร prehispanic ในฐานะการแสดงออกทางวัฒนธรรมนั้นสอดคล้องกับกิจกรรมการเป็นตัวแทนของเรื่องราวการเต้นรำการแสดงตลกและการแสดงตลกที่พัฒนาขึ้นก่อนการมาถึงของผู้พิชิตในอเมริกา พวกเขาทั้งหมดถูกประหารชีวิตในวันที่แน่นอนซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมบรรพบุรุษทั้งหมดถ่ายทอดจากปากต่อปากจากรุ่นสู่รุ่น ชาวอเมริกันพื้นเมืองแสดงความเชื่อและพิธีกรรมผ่านโรงละครก่อนสเปน การปรากฏตัวทางศิลปะนี้มีความแข็งแกร่งมากขึ้นในหมู่ชาวอินเดียที่ครอบครองพื้นที่ทั้งหมดของ altiplano ของเม็กซิโกในปัจจุบัน จากพื้นที่นี้บันทึกที่สมบูรณ์และเก็บรักษาไว้ของกิจกรรมทางวัฒนธรรมประเภทนี้มากที่สุด เนื่องจากลักษณะทางศาสนาที่แข็งแกร่งของโรงล

ศิลปะขนนก เป็น ศิลปะ ประเภทหนึ่งที่ทำจากขนนกแปลกตาซึ่งใช้กันอย่างแพร่หลายในวัฒนธรรมแรกของทวีปอเมริกา ชนเผ่าอเมริกันส่วนใหญ่ (รวมถึงอารยธรรมอันยิ่งใหญ่ของ Mesoamerican) ใช้ขนนกเพื่อสร้างเครื่องแต่งกายพิเศษ พลัมฮาริถูกนำมาใช้โดยตำแหน่งที่สูงของเผ่าเช่นสัญลักษณ์ของความศักดิ์สิทธิ์และความรับผิดชอบ มันถูกเรียกว่า "amantecas" ให้กับช่างฝีมือผู้อุทิศตนเพื่อการออกแบบและการทำรายละเอียดของงานศิลปะขนนกในยุคก่อนฮิสแปนิก ด้วยการมาถึงของชาวสเปนสู่ดินแดนอเมริกาผู้พิชิตก็ประทับใจกับชิ้นที่เหลือเชื่อที่สร้างขึ้น ดังนั้นพวกเขาจึงเริ่มเรียกร้องความเชื่อมั่นของพวกเขาเองด้วยความหมายของคริสเตียน แม้จะได้รั

อุมแบร์โตโมเร ( Humberto Moré) (2472-2527) เป็นศิลปินพลาสติกเอกวาดอร์ที่เดินผ่านภาพวาดประติมากรรมและจิตรกรรมฝาผนัง เขาเป็นที่รู้จักในการสร้างสไตล์ของเขาเอง ในงานของอุมแบร์โตโมเร่การใช้งานของเส้นโค้งและเส้นตรงนั้นมีอยู่มาก ถึงแม้พละกำลังของเขาจะเป็นพลาสติก แต่เขาก็กล้าที่จะเขียนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในฐานะนักกวีและนักวิจารณ์ศิลปะ เขาเป็นส่วนหนึ่งของศิลปินหนุ่มจาก Guayaquil ในปี 1950 และ 1960 ที่รับผิดชอบการปฏิวัติศิลปะพลาสติกในประเทศอเมริกาใต้ เช่นเดียวกับMoréมีคนอื่น ๆ เช่น Estuardo Maldonado, Enrique Tábaraและ Luis Molinari เขาเริ่มต้นด้วยการเรียกการสร้างสรรค์ของเขาว่าเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงออกที่แ

ยวนใจ เป็นศิลปะและการเคลื่อนไหวทางปัญญาที่พัฒนาจากศตวรรษที่สิบแปดปลายจนถึงศตวรรษที่สิบเก้า สไตล์นี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการแสดงอารมณ์ที่แข็งแกร่งผ่านการเป็นตัวแทนทางศิลปะ มันเป็นความเคลื่อนไหวที่ทำให้อารมณ์ของมนุษย์ดีขึ้นเช่นกระสับกระส่ายสยองขวัญความกลัวและความรักเมื่อเผชิญกับธรรมชาติอันประเสริฐ นอกจากนี้เขายังยกระดับศิลปะภาษาและขนบธรรมเนียมที่ได้รับความนิยมในเวลานั้น ยวนใจส่วนใหญ่เกิดขึ้นในยุโรปเป็นปฏิกิริยาต่อแนวคิดที่เสนอในยุคภาพประกอบ นอกจากนี้ยังได้รับอิทธิพลจากความรู้สึกของยุคกลางและธีมแนวโน้มและเทคนิค แม้ว่าการตรัสรู้เชื่อในเหตุผลและสติปัญญายุคโรแมนติกใหม่เริ่มให้ความสำคัญกับอิสรภาพและควา

นีโอคลาสซิซิสซึ่ม คือการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่สิบแปดโดยได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะคลาสสิกของวัฒนธรรมโรมันและกรีก วรรณคดีทัศนศิลป์และสถาปัตยกรรมเกิดขึ้นในศตวรรษที่สิบแปด แต่เพลงนีโอคลาสสิกที่พัฒนาขึ้นในศตวรรษที่ยี่สิบระหว่างสงครามโลก นีโอคลาสซิซิสซึ่มเกิดจากงานเขียนที่ยิ่งใหญ่ของนักประวัติศาสตร์ชาวปรัสเซียนโยฮันน์โจอาคิมวินเคลมานน์เมื่อเมืองโรมันแห่งปอมเปอีและเฮอร์คูเลนเน่ถูกค้นพบหลังจากใช้เวลาเป็นปี การกำเนิดของสไตล์นีโอคลาสสิกใกล้เคียงกับการตรัสรู้ในช่วงศตวรรษที่สิบแปด; อุดมคติของกระแสเหล่านี้มีความคล้ายคลึงกันในธรรมชาติ กระแสศิลปะทั้งสองแบ่งปันลักษณะของความเรียบง่ายและเหตุผล น

ในบรรดา ผลงานที่เป็นตัวแทนของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการ คือ La Gioconda โดย Leonardo da Vinci หรือ The Birth of Venus โดย Botticelli แต่มีสิ่งมหัศจรรย์อีกมากมายที่เกิดขึ้นในขั้นตอนนี้อย่างล้นเหลือทางศิลปะ ในโพสต์นี้เราจะตรวจสอบภาพเขียน 20 ภาพที่เป็นที่รู้จักและชื่นชมมากที่สุดในโลกศิลปะและนั่นคือเลขยกกำลังของยุโรปในศตวรรษที่สิบสี่สิบสี่และสิบสี่ ผลงานยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา 20 อันดับแรก The Gioconda ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม 'La mona Lisa' ถือเป็นหนึ่งในไอคอนของภาพศิลปะตลอดเวลาและเป็นหนึ่งในสิ่งที่ถูกคัดลอกและตีความใหม่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพ เป็นเลโอนาร์โดดาวินชีที่สร้างภาพเหมือนของเขาซึ

Carlos Rubira Infante (1921 - 2018) เป็นนักดนตรีและนักแต่งเพลงชาวเอกวาดอร์ที่โดดเด่นในการสร้างจังหวะแบบดั้งเดิมของประเทศอเมริกาใต้โดยเฉพาะทางเดินและขบวนพาเหรด ตลอดอาชีพของเขาเขาได้รับความแตกต่างในงานทางวัฒนธรรมของเขาและผลงานที่เขาสร้างขึ้นจากมัน ล่าสุดการเข้าสู่ Hall of Fame ของนักประพันธ์เพลงละตินอเมริกาไม่สามารถถอนได้โดย Rubira Infante ผู้ซึ่งเสียชีวิตเมื่อถึงเวลาจัดพิธี ตั้งแต่อายุ 15 เขาได้ดื่มด่ำกับชีวิตศิลปะซึ่งเขาโดดเด่นอย่างรวดเร็ว เขาได้เป็นเพื่อนกับนักดนตรีคนอื่น ๆ เช่นกอนซาโล่เวราซานโตส ในทำนองเดียวกัน Rubira Infante สนับสนุนศิลปินรุ่นเยาว์เช่น Julio Jaramillo และ Olimpo Cárdenasในบา

Diego Rivera (1886 - 1957) เป็นศิลปินพลาสติกชาวเม็กซิกันชื่อดังแห่งศตวรรษที่ 20 ร่วมกับ David Alfaro Siqueiros และJosé Clemente Orozco เขาเป็นหนึ่งในผู้ที่รับผิดชอบในการมอบชีวิตให้กับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของชาวเม็กซิกัน ตั้งแต่อายุยังน้อยความโน้มเอียงทางศิลปะของเขาก็เป็นที่จดจำ เขาถือว่าเป็นภาพวาดมหัศจรรย์ ด้วยอายุเพียงสิบปีเขาได้ลงทะเบียนเพื่อเรียนศิลปะที่ Academy of San Carlos ในเม็กซิโกซิตี้ หลังจากเรียนที่ยุโรปดิเอโกริเวร่ากลับไปเม็กซิโกซึ่งเขาเริ่มทำงานด้วยสไตล์ของเขาเอง: การผสมผสานของจิตรกรรมฝาผนังยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี, การโพสต์อิมเพรสชันนิสต์, ความสมจริงทางสังคม, ลัทธิอนาคตและศิลปะยุคพรี

Leonora Carrington (1917 - 2011) เป็นศิลปินชาวอังกฤษที่มีชื่อเสียงซึ่งใช้ชีวิตส่วนใหญ่ในเม็กซิโกซิตี้ เธอเป็นที่รู้จักในเรื่องการโน้มเอียงไปทางแนวโน้มทางศิลปะของสถิตยศาสตร์การสร้างงานจิตรกรรมประติมากรรมและนวนิยายในสไตล์นี้ นอกจากนี้เธอยังได้รับการยกย่องว่าเป็นศิลปินหญิงคนสุดท้ายของขบวนการเซอร์เรียลลิสต์ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ด้วยเหตุนี้เธอจึงเป็นผู้ก่อตั้งขบวนการเพื่อการปลดปล่อยสตรีในเม็กซิโกในช่วงปี 1970 เรียงความและผลงานของเขามีลักษณะโดยสะท้อนให้เห็นถึงความมหัศจรรย์, มหัศจรรย์, คาถา, ภาพลึกลับและรูปแบบที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลง จากปีแรกในชีวิตของเธอเธอเป็นเด็กผู้หญิงที่ดื้อรั้นและมีแนวคิดเส

ผู้เขียน ที่ยิ่งใหญ่ ของบาร็อค ได้รับการพัฒนาในช่วงเวลาที่มักจะถือว่าเป็นสไตล์ศิลปะที่ใช้การเคลื่อนไหวที่โอ้อวดเช่นเดียวกับรายละเอียดที่ชัดเจนตีความได้ง่ายในการผลิตละครความตึงเครียดความเจริญงอกงามและสง่าในประติมากรรมจิตรกรรมสถาปัตยกรรมวรรณกรรมเต้นรำ โรงละครและดนตรี สไตล์ศิลปะที่รู้จักกันในชื่อบาร็อคเกิดขึ้นในราวปี 1600 ในกรุงโรมอิตาลีและแพร่กระจายไปทั่วยุโรปส่วนใหญ่ ความนิยมและความสำเร็จของมันได้รับการเลื่อนตำแหน่งจากโบสถ์คาทอลิกซึ่งตัดสินใจในช่วงสภาเทรนต์เพื่อตอบสนองต่อการปฏิรูปของโปรเตสแตนต์ว่าศิลปะควรถ่ายทอดและเกี่ยวข้องโดยตรงกับประเด็นทางศาสนา ขุนนางที่พบในรูปแบบสถาปัตยกรรมบาโรกเป็นวิธีการท

José Clemente Orozco (1883 - 1949) เป็นศิลปินพลาสติกชาวเม็กซิกันเป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีในการทำงานเป็นช่างเขียนภาพฝาผนังแม้ว่าเขาจะสร้างภาพพิมพ์หินและการ์ตูน เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนเกษตรซึ่งเขาเน้นความสามารถของเขาในการวาดแผนที่ภูมิประเทศ นอกจากนี้ Orozco พยายามที่จะนำความสามารถพลาสติกของเขาไปสู่สถาปัตยกรรม เขาเป็นหนึ่งในศิลปินชาวเม็กซิกันที่มีชื่อเสียงที่สุดในปัจจุบันของนักจิตรกรรมฝาผนัง งานของเขามีรากฐานทางทฤษฎีที่แข็งแกร่งและงานของเขาแสดงถึงความทุกข์ทรมานและโศกนาฏกรรมของมนุษย์อย่างต่อเนื่อง เขาแยกตัวเองออกจากเครื่องจักรที่เป็นธีมถาวรสำหรับโคตรของเขา Orozco ส่งเสริมความโน้มเอียงทางการเมืองด

เราปล่อยให้คุณรวบรวม สถาปนิกที่มีชื่อเสียงมากที่สุด 30 คน ในประวัติศาสตร์ ซึ่งสำหรับผลงานของพวกเขาทิ้งร่องรอยลบไม่ออก ไม่มีข้อมูลที่ถูกต้องว่าใครเป็นชื่อที่สนับสนุนงานศิลปะนี้ แต่สถาปนิกจำนวนมากที่มีอิทธิพลต่อการพัฒนา ถือเป็นหนึ่งในสาขาศิลปะพร้อมกับการเต้นรำประติมากรรมดนตรีจิตรกรรมวรรณกรรมการพิมพ์การถ่ายภาพการละครและภาพยนตร์สถาปัตยกรรมมีประวัติศาสตร์อันยาวนานในมนุษยชาติที่มาพร้อมกับการพัฒนาของ อารยธรรมเกือบจะมาจากจุดเริ่มต้น คำที่ก่อให้เกิดชื่อของเขาคือการรวมกันของผู้มีอำนาจและผู้สร้างคำกรีกและมันเป็นสถานที่เกิดของกรีกโบราณ สถาปัตยกรรมเป็นไปตามนิยามทางทฤษฎีศิลปะและเทคนิคของการฉายออกแบบสร้างและแ

José Guadalupe Posada (1852 - 1913) เป็นศิลปินพลาสติกชาวเม็กซิกันที่มีชื่อเสียงในการแกะสลักซึ่งเขาเป็นตัวแทนธีมยอดนิยม เขาใช้ศิลปะของเขาในการวิจารณ์สังคมและออกแรงอิทธิพลอย่างมากต่อคนหนุ่มสาวที่ดำเนินการเคลื่อนไหวของการเกิดใหม่ของจิตรกรรมฝาผนัง ในการทำงานของชาวเม็กซิกันนี้ถูกเก็บไว้ในบันทึกประวัติศาสตร์ของเหตุการณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประเทศในช่วงเวลา การเสียดสีที่เขาสามารถทำได้นั้นได้รับการชื่นชมจากศิลปินกราฟฟิคหลายคนหลังจากเขาเพราะเขาพึ่งพาคติชน ในงานของเขาเขาใช้กะโหลกและโครงกระดูกนอกจากนี้องค์ประกอบทั่วไปอื่น ๆ ของวัฒนธรรมสมัยนิยมชาวเม็กซิกันอย่างต่อเนื่อง นั่นเป็นหนึ่งในฐานสำหรับเพื่อนร่วมชาติ

Oswaldo Guayasamín (1919-1999) เป็นหนึ่งในศิลปินที่สำคัญที่สุดของละตินอเมริกาซึ่งผลงานได้รับการจัดแสดงในห้องโถงที่โดดเด่นที่สุดของโลก ศิลปะของเขามีความรู้สึกลึก ๆ ของชนพื้นเมืองด้วยลักษณะท่าทางเชิงอุดมคติและภาพของทวีปอเมริกา: สัจนิยมทางสังคม เกิดในกีโตและได้รับการฝึกฝนภายใต้ศิลปกรรมแบบดั้งเดิม Guayasamin ได้หักล้างแผนการเหล่านี้เพื่อจับภาพความเป็นจริงของชนพื้นเมืองในละตินอเมริกาที่ได้รับการกดขี่เช่นเดียวกับการทำลายล้างของอาณานิคมและการเข้าใจผิด ในรูปแบบของการแสดงออกการสร้างสรรค์ของศิลปินเอกวาดอร์คนนี้ได้รับการบำรุงเลี้ยงโดยนักจิตรกรรมฝาผนังชาวเม็กซิกันในแง่ของการแสดงออกการใช้สีและแรงที่พวกเขาถ่

ค้นพบ ศิลปินเรเนซองส์ที่ โดดเด่นที่สุดแห่งหนึ่งในช่วงเวลาที่งดงามที่สุดในแง่ของการวาดภาพประติมากรรมหรือดนตรี ความงดงามนี้มีลายเซ็นชื่อสำคัญเช่น Leonardo da Vinci, Michelangelo, Titian หรือ Botticelli คุณกล้าที่จะค้นพบส่วนที่เหลือของสมาชิกด้านบนนี้หรือไม่? ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นช่วงเวลาที่เต็มไปด้วยชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวาในยุโรปซึ่งเกิดขึ้นระหว่างศตวรรษที่ 14 ถึงศตวรรษที่ 17 สิ่งนี้เริ่มเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมที่เกิดขึ้นในอิตาลีและแพร่กระจายไปยังส่วนอื่น ๆ ของยุโรปในไม่ช้า ศิลปินเรเนซองส์ที่สำคัญที่สุด 30 อันดับแรก เลโอนาร์โดดาวินชี เขาเกิดใน Vinci, Italy, เมื่อวันที่ 15 เมษายน 1452 และเสียชีวิตเม

มาร์การิต้าแมนโซ (1908 - 1960) เป็นจิตรกรชาวสเปนที่โดดเด่นในรุ่นที่เรียกว่ารุ่น 27 ศิลปินกลุ่มนี้ให้ความสำคัญกับคนดังเช่นซัลวาดอร์ดาลี่และเฟเดริโกการ์เซีย Lorca ซึ่งศิลปินคนนี้ ได้รับการยอมรับ อัลฟองโซ Ponce de Leónสามีคนแรกของเธอสร้างภาพบุคคลที่เป็นสัญลักษณ์ที่สุดของเขา พร้อมกับ Maruja Mallo เธอเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มผู้หญิงที่มีชื่อเสียงในยุคนั้นเรียกว่า "The Man of Man" ภาพลักษณ์ของเขาเกี่ยวข้องกับผู้หญิงเสรีนิยมที่มีความทันสมัยและความงามที่แท้จริง การฝ่าฝืน สภาพที่เป็นอยู่ที่ จัดตั้งขึ้นโดยสังคมพร้อมกับการกบฏนั้นเป็นเครื่องหมายรับประกันคุณภาพของมัน อย่างไรก็ตามการแต่งงานทั้งสองของเธ

Neoplasticism เป็นศิลปะที่ได้รับการพัฒนาในปีพ. ศ. 2460 ในเนเธอร์แลนด์โดย Piet Mondrian โดยร่วมมือกับ Theo van Doesburg การเกิดขึ้นของขบวนการนี้ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ทำให้มันอยู่ในกระแสของศิลปะสมัยใหม่ Mondrian พยายามทำให้ความคิดของเขาเป็นสากล ปัจจุบันนี้ยังได้รับการพิจารณาในศิลปะนามธรรมด้วยเพราะมันมีแนวคิดในการวิเคราะห์ที่มากขึ้นและพยายามที่จะไม่เลียนแบบองค์ประกอบของความสมจริงที่เหมือนจริงในชีวิต - Tableau I (1921) วาดโดย Piet Mondrian - องค์ประกอบที่สองในสีแดง, สีน้ำเงินและสีเหลือง (1930), จิตรกรรมโดย Piet Mondrian - New York City I (1942), งานของ Piet Mondrian

บาร็อค เป็นศิลปะการเคลื่อนไหวและความคิดของศตวรรษที่สิบเจ็ดที่เป็นสัญลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงที่แข็งแกร่งในรูปแบบของความรู้ของมนุษย์ มันส่อให้เห็นถึงการบิดเบือนความคิดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและกลับไปสู่ความแตกต่างทางศาสนาในยุคกลาง สิ่งนี้เขาทำจากมุมมองของเขาเองเนื่องจากเขาเพิ่มองค์ประกอบที่คาดว่าจะมาถึงของความทันสมัย การทำความเข้าใจพิสดารในฐานะบุคคลสำคัญของยุคทั้งหมดนั้นซับซ้อนสำหรับนักวิจัยและนักประวัติศาสตร์เพราะตลอดประวัติศาสตร์ประวัติศาสตร์แนวคิดนี้เต็มไปด้วยความไม่ถูกต้องและความเข้าใจผิด อย่างไรก็ตามวรรณคดีเกี่ยวกับบาร็อคเติบโตขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาซึ่งช่วยให้การกำจัดวิธีการสองนัยทางอายุ ขบวนก

งานรูปภาพ คำหมายถึงภาพวาดงานศิลปะโดยไม่คำนึงถึงการสนับสนุนที่ได้รับการแสดงออก มีสาขาต่าง ๆ ในสิ่งที่ถือว่าเป็นงานภาพเช่นภาพบุคคลจิตรกรรมฝาผนังหรือจิตรกรรมฝาผนังสิ่งที่เราจะเห็นในภายหลัง คำที่เป็นรูปภาพมีต้นกำเนิดในภาษาละติน "picto" ซึ่งสามารถแปลเป็นภาษาสเปนในฐานะจิตรกร ดังนั้นเมื่อเราพูดถึงงานภาพเราหมายถึงภาพวาด นี่คือคำอธิบายของ Royal Spanish Academy ที่ตั้งภาพภายในกลุ่มคำคุณศัพท์และชี้ให้เห็นว่าสามารถใช้เพื่อระบุว่ามีบางสิ่งที่เหมาะสมที่จะนำเสนอในภาพวาด งานรูปภาพเป็นของผลงานชิ้นสำคัญเช่นงานวรรณกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรม ในทางกลับกันภายในภาพเขียนมี "ผลงานชิ้นเอก" ที่เรีย

ศิลปะ เชิงวัตถุเป็นการรวมตัวของพลาสติกที่วัตถุใด ๆ ในชีวิตประจำวันถูกรวมเข้าไปในการผลิตงานศิลปะดังนั้นแทนที่ผ้าใบแบบดั้งเดิม กล่าวอีกนัยหนึ่งมันเป็นงานศิลปะที่ทำจากวัตถุธรรมดาซึ่งอาจมีต้นกำเนิดจากธรรมชาติหรืออุตสาหกรรม วัตถุเหล่านี้อาจได้มาหรือถูกค้นพบโดยศิลปินผู้ตัดสินใจว่าสาระสำคัญหลักและประโยชน์ใช้สอยของสิ่งประดิษฐ์ดังกล่าวจะถูกปรับเปลี่ยนอย่างไร ผู้เขียนที่ตัดสินใจที่จะแสดงออกผ่านงานศิลปะนี้เสนอว่าภาพวาดและประติมากรรมตามปกติไม่ได้มีไว้เพื่อแสดงถึงเหตุการณ์ของสังคมส่วนบุคคลและสังคมปัจจุบัน ศิลปะเชิงวัตถุเช่นเดียวกับศิลปะแนวความคิดและอาการหลังสมัยใหม่เหล่านั้นมีลักษณะโดยการปฏิเสธการเคลื่อนไหว

ศิลปะจีนเป็น ชุดของการแสดงออกทางศิลปะที่พัฒนาขึ้นในอารยธรรมจีน สิ่งนี้มีตั้งแต่การแสดงออกพลาสติกครั้งแรกซึ่งเกิดขึ้นระหว่างราชวงศ์โจวและราชวงศ์ซางจนถึงงานที่ดำเนินอยู่ในปัจจุบัน อย่างไรก็ตามศิลปะจีนที่โดดเด่นที่สุดสำหรับนักวิจารณ์คือสิ่งที่ได้รับอิทธิพลจากลัทธิขงจื๊อและลัทธิเต๋าเพราะมันเป็นตัวแทนของความแปลกและ episteme ของวัฒนธรรมสหัสวรรษ องค์ประกอบที่ศิลปินจีนต้องการคือหยกกระดูกและทองสัมฤทธิ์ซึ่งใช้ในพิธีกรรมโบราณของหมอ ด้วยเครื่องมือเหล่านี้ทำให้วัฒนธรรมจีนยกตัวอย่างแก่นแท้ของงานศิลปะของเขาซึ่งประกอบด้วยการสังเคราะห์ระหว่างจิตวิญญาณแห่งศิลปะและฟังก์ชันลำดับชั้น ศิลปะจีนมีลักษณะของการไตร่ตรองแ

Deuteragonista ในวรรณคดีของกรีกโบราณเป็นที่รู้จักกันว่าเป็นตัวละครหลักที่สองที่สำคัญที่สุดที่สองหลังจากตัวเอก ขึ้นอยู่กับเรื่องราวคุณสามารถเป็นหรือต่อต้านตัวเอก หากตัวละครเป็นที่โปรดปรานของตัวละครเอกมันสามารถเป็นหุ้นส่วนของเขาหรือหุ้นส่วนที่รัก สิ่งพื้นฐานใน deuteragonista คือมันมีความสำคัญเพียงพอในประวัติศาสตร์โดยไม่จำเป็นต้องอยู่ถัดจากตัวเอก นอกจากนี้เขายังสามารถปฏิบัติภารกิจในการเป็นคู่แข่งได้ในฐานะคู่ต่อสู้หลักของตัวเอก แต่พวกเขามักจะไม่ใช่ตัวร้ายของเรื่อง ในกรณีของการเป็นปรปักษ์กันเป็นเรื่องสำคัญที่คุณจะต้องมีเวลาเท่ากันในระหว่างการทำงานภาพยนตร์หรือหนังสือเพื่อแสดงมุมมองของคุณและอธิบายแรงจ

Novohispano หรือสไตล์บาโรกเม็กซิกันเป็นศิลปะการเคลื่อนไหวที่มีอิทธิพลในประเทศสเปนใหม่จาก 16 ถึงศตวรรษที่ 18 แม้แต่ทางทิศเหนือมันก็ขยายออกไปจนถึงต้นศตวรรษที่ 19 ในการเคลื่อนไหวนี้รูปแบบและเครื่องประดับแบบคลาสสิกได้รับการจัดระเบียบหรือจัดการให้กับผู้ชมด้วยภาพลวงตาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของการเคลื่อนไหวความตื่นเต้นในการมองเห็นและการมีส่วนร่วมทางอารมณ์ สไตล์บาร็อได้เริ่มขึ้นในยุโรปเป็นชนิดของการต่อเนื่องของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ต่อมาพวกเขาสามารถชื่นชมความแตกต่างอย่างมากระหว่างสองสไตล์ ตัวละครที่น่าทึ่งของศิลปะบาร็อคถูกยึดโดยสมบูรณาญาสิทธิราชย์ทางศาสนาและทางโลก สถาปัตยกรรมบาร็อคประติมากรรมและภาพวาดก็มี แต่จะ