กลุ่มศิลปะคืออะไร

กลุ่มศิลปะ เป็นพันธมิตรระหว่างศิลปินสองคนขึ้นไปที่แบ่งปันอุดมการณ์และมุมมองโดยทำงานด้วยตนเองเพื่อบรรลุเป้าหมายร่วมกัน วัตถุประสงค์เหล่านี้อาจแตกต่างกันไปตามความตั้งใจในการแสดงออก

ลักษณะของกลุ่มศิลปะร่วมคือในหลาย ๆ กรณีพวกเขาสามารถเชื่อมโยงถึงกันในภาษาสุนทรียภาพ

นั่นคือแม้ว่าจะเข้าใจว่ามีส่วนร่วมจากผู้เขียนที่แตกต่างกันในการทำงานเป็นกลุ่ม แต่ผลลัพธ์สุดท้ายก็ดูเหมือนจะบ่งบอกว่าทั้งผู้สร้างรายเดียวกันสร้างขึ้นมาทั้งหมด ในบางงานอาจเป็นไปไม่ได้เลยที่จะแยกความแตกต่างในแต่ละส่วนของศิลปินแต่ละคน

การสร้างสรรค์แบบรวมจัดการกับวิธีการที่หลากหลายซึ่งกลุ่มศิลปินจะเสนอขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์แรงจูงใจและวัตถุประสงค์ของพวกเขา

เช่นเดียวกับข้อตกลงการวางแนวความคิดก่อนหน้านี้สามารถเกิดขึ้นเพื่อให้ได้ผลกระทบที่เป็นเอกภาพในงานที่ดำเนินการมันยังสามารถสร้างกระบวนการที่อิสระเป็นธรรมชาติและทันทีที่ชัดเจนซึ่งทำให้งานเปิดสู่การแทรกแซงใหม่โดยไม่ต้อง

กลุ่มศิลปินบางคนสามารถมีชีวิตอยู่และทำงานร่วมกันแบ่งปันผลประโยชน์จากการผลิตสิทธิในทรัพย์สินและความเสี่ยงที่ข้อเสนอบางข้อสามารถนำมาสู่ระดับความปลอดภัยกฎหมายและความคิดเห็นสาธารณะ

กลุ่มศิลปะผ่านศิลปิน

กลุ่มศิลปินได้รวบรวมความคิดเห็นทางการเมืองเศรษฐกิจและสังคมของพวกเขา สุนทรียศาสตร์และอุดมการณ์ที่ถ่ายทอดความคิดและค่านิยมผ่านการสนับสนุนและส่งเสริมงานเพื่อให้บรรลุเป้าหมายร่วมกัน

ตัวอย่างที่ชัดเจนของกลุ่มศิลปะคือการเกิดขึ้นของกลุ่มแร็พที่เกิดขึ้นมานานหลายทศวรรษในการสร้างการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมทั้งหมดในโลกทำให้ชัดเจนในมุมมองของพวกเขามุมมองที่ไม่เป็นไปตามข้อกำหนดทางสังคมการช่วยเหลือค่านิยม

ด้วยวิธีนี้งานดนตรีและเหตุผลของกลุ่มแร็พให้ชีวิตกับวัฒนธรรมย่อยเช่นฮิปฮอปที่เพิ่มรูปแบบอื่น ๆ เช่นการทำลาย (เต้นรำ) และกราฟฟิตี

ศิลปะกลุ่มสามารถดำเนินการได้ภายใต้สาขาวิชาเฉพาะหรือหลากหลายตั้งแต่ดนตรีศิลปะการแสดงเช่นการเต้นรำหรือการแสดงการแสดงภาพวาดในทุกรูปแบบการถ่ายภาพศิลปะภาพและเสียงประติมากรรมวรรณกรรมใน กวีนิพนธ์หรือร้อยแก้วการติดตั้งการออกแบบสถาปัตยกรรมแฟชั่นและอื่น ๆ

แรงจูงใจของกลุ่มศิลปะบางกลุ่มไม่น่าจะมีจุดจบที่ชัดเจนหรือเป้าหมายที่จัดไว้ด้วยความทะเยอทะยานที่มีโครงสร้าง

กลุ่มที่จัดขึ้นเพื่อสร้างผลงานไม่ได้ถาวรหรือต่อเนื่องเสมอไปเนื่องจากแรงจูงใจสามารถเพียงแค่ทำงานร่วมกันเพื่อแบ่งปันระหว่างศิลปินลดต้นทุนการผลิตและโปรโมชั่นแบ่งพื้นที่หรือวัสดุระหว่าง ความคิดริเริ่มอื่น ๆ

การบูรณาการในกลุ่มศิลปะนำมาซึ่งการเติบโตของการถกเถียงทางความคิดการยอมรับแนวทางที่แตกต่างการพัฒนาความฉลาดทางกลุ่มที่เกิดจากการผสมผสานของศาสตร์ทางทัศนศาสตร์และศิลปะหลายประการ อุปกรณ์

กลุ่มงานศิลปะกลุ่มที่รู้จักกันในปัจจุบันนั้นเกิดขึ้นในยุค 70 ในฐานะขบวนการเคลื่อนไหวทางสังคมในยุคประวัติศาสตร์ที่ได้รับผลกระทบจากผู้ก่อการร้ายภัยคุกคามนิวเคลียร์ฝ่ายสังคมในการต่อต้านหรือสนับสนุนวาทกรรมทางขวาสุดของ เวลา

สิ่งนี้นำไปสู่การคิดทางเลือกและทัศนคติเสรีนิยมการประท้วงและการแสดงออกทางศิลปะโดยไม่ปิดปากทำลายธรรมเนียมทั้งหมด

การเคลื่อนไหวเหล่านี้กลายเป็นเสาหลักพื้นฐานสำหรับการพัฒนาฉากสร้างสรรค์การสร้างกลุ่มศิลปะที่มีอิทธิพลอย่างมากและด้วยความสามารถในการสร้างสรรค์อันมหาศาลที่แสวงหาประสบการณ์ในการทำลายแบบแผนของสังคมการวิจารณ์และสถาบันศิลปะ ภายใต้การดูแลของตัวเอง

กลุ่มนักศิลปะที่มีอิทธิพล

กลุ่มศิลปะมีบทบาทสำคัญในประวัติศาสตร์ศิลปะในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเนื่องจากความหลากหลายและพันธมิตรที่หลากหลายซึ่งมีตั้งแต่ศิลปินสองถึงจนถึงจำนวนที่เกินหนึ่งร้อยและเข้าถึงศิลปินนับพันที่เกี่ยวข้องใน งานหรืองานศิลปะ

การเคลื่อนไหวโดยรวมทำให้เกิดการไม่เปิดเผยตัวตนบางอย่างซึ่งก่อให้เกิดความเสี่ยงและความท้าทายที่แตกต่างกันดำเนินโครงการที่มีความทะเยอทะยานที่ดีซึ่งทำลายข้อ จำกัด ที่ศิลปินเดี่ยวอาจประสบ

การก่อตัวของกลุ่มเกิดขึ้นเมื่อมีความจำเป็นต้องแทรกแซงเพื่อตอบสนองต่อสถานการณ์เฉพาะของความเป็นจริงทางการเมือง - สังคมของสถานที่เฉพาะสร้างการเคลื่อนไหวทางสังคมของผลกระทบและการรับรู้

กลุ่มศิลปะบางกลุ่มที่สามารถตั้งชื่อเพื่อกำหนดแนวโน้มในทศวรรษที่ผ่านมาและก่อให้เกิดความคิดริเริ่มใหม่ ๆ ได้แก่ :

Guerrilla Girls

กลุ่มศิลปินนิรนามที่ไม่ระบุชื่อนำโดยก่อตั้งขึ้นในปี 2528 และได้รับเกียรติจากชื่อโดยใช้กลยุทธ์การรบแบบกองโจรเพื่อขับเคลื่อนการเคลื่อนไหวของศิลปะผู้หญิง

กลุ่มมักจะใช้หน้ากากกอริลลาถุงน่องตาข่ายและกระโปรงสั้นสัญลักษณ์ที่เป็นสัญลักษณ์ของการเคลื่อนไหวและการสื่อสาร

พวกเขาแสดงให้เห็นว่าไม่มีใครหรือแม้แต่ครอบครัวหรือคู่รักของพวกเขาที่รู้จักตัวตนของพวกเขาปฏิเสธที่จะสารภาพจำนวนผู้หญิงทั้งหมดที่รวมกันเป็นทีม เชื่อกันว่าเป็นศิลปิน 20 หรือ 30 คน ข้อเสนอของพวกเขาขึ้นอยู่กับการกระทำโปสเตอร์และป้ายโฆษณา

Gelitin

กลุ่มนี้ประกอบด้วยศิลปินชาวออสเตรีย 4 คนที่พบกันในปี 1978 และผู้ที่เริ่มสังเกตเห็นต้องขอบคุณการทำงานหนักของพวกเขาในช่วงต้นยุค 90

จนกระทั่งปี 2005 พวกเขายังคงชื่อเจลาติน (เจลาติน) และเปลี่ยนเป็นเจลติน ข้อเสนอของเขาขึ้นอยู่กับการกระทำขนาดใหญ่การติดตั้งและการแทรกแซงของช่องว่างที่แตกต่างจากกันในระดับและความทะเยอทะยาน พวกเขามีลักษณะโดยการถูกโค่นล้มและมักจะเกี่ยวข้องกับประชาชนในการกระทำของพวกเขา

ตัวอย่างงานของเขาคือผลงาน Zap of Pipi (2005) ซึ่งพวกเขาสร้างแท่งน้ำแข็งยักษ์พร้อมตัวอย่างปัสสาวะแช่แข็งจากผู้เยี่ยมชมมอสโก Biennial

หนึ่งในผลงานที่รู้จักกันดีของ Gelitin คือ Hase ซึ่ง เป็นกระต่ายสีชมพูขนาด 55 เมตรที่ติดตั้งบนเนินเขาใน Tuscany ประเทศอิตาลีซึ่งจะยังคงอยู่ในพื้นที่จนถึงปี 2025

Archigram

มันเป็นกลุ่มของสถาปัตยกรรมเปรี้ยวจี๊ดที่จัดตั้งขึ้นใน 60s ที่มุ่งเน้นข้อเสนอมากมายโปรคอมมิวนิสต์คอมมิวนิสต์ต่อต้านฮีโร่และแรงบันดาลใจจากเทคโนโลยี

กลุ่มสำรวจแคปซูลอวกาศ, ภาพการบริโภคจำนวนมาก, การอยู่รอด, นำเสนอมุมมองที่มีเสน่ห์ของอนาคตของเครื่องจักรที่ประเด็นทางสังคมและสิ่งแวดล้อมถูกมองข้ามเปลี่ยนความเป็นจริงเป็นภาษาของพวกเขาเอง

ผลงานของเขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินอื่น ๆ และโครงการด้านเทคโนโลยี หนึ่งในผลงานที่รู้จักกันดีของเขาคือ The Walking City (1964) ซึ่งประกอบไปด้วยองค์ประกอบของสิ่งมีชีวิตขนาดยักษ์ที่มีลักษณะคล้ายกับเครื่องจักรและแมลงที่สามารถเดินทางผ่านเมืองต่างๆ

Fluxus

มันเป็นความเคลื่อนไหวทางศิลปะที่ได้รับการยอมรับโดยการผสมผสานของสาขาวิชาเช่นโสตทัศนศิลป์วรรณคดีและดนตรี

มันถูกกำกับโดย George Maciunas และเพื่อนของเขา Almus Salcius นอกเหนือจากผู้ทำงานร่วมกันเช่น Joseph Beuys, Dick Higgins, Nam June Paik และ Yoko Ono ผู้สำรวจศิลปะการตีความบทกวีและเพลงแนวทดลอง หนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของกลุ่มนี้คือ "คะแนนของกิจกรรม" และ "เกิดขึ้น"